摘要：书法艺术无疑是中国传统文化艺术之瑰宝，它的章法、布白、线条之美，令人玩赏不已、受益良多。同时，它在中国艺术史上的地位是极其重要的，在国际艺术界也是备受关注，与油画齐名。书法艺术中的“美”历来为美学研究者所关注，本文试就书法艺术与音乐、舞蹈、建筑的相通之处来谈谈书法艺术的构象美。
关键词：书法艺术 构象美 意境 空间
宗白华先生在《我与艺术》一文中说道：“艺术的天地是广漠阔大的，欣赏的目光不可拘于一隅。但作为中国的欣赏者，不能没有民族文化的根基。外头的东西再好，对我们来说总有点隔膜。我在欧洲求学时曾把达芬奇和罗丹等的艺术当作最崇拜的诗。可后来还是更喜欢把玩我们民族艺术的珍品。中国艺术无疑是一个宝库。”①而在这琳琅满目的艺术宝库中，最为绚烂、最为夺目、最具中国民族特色的艺术形式当首推书法艺术了。
世界上除了中国，没有哪个国家的民族文字能像中国这样发展成一种书法艺术，成为表达民族美感的独特工具。中国书法在国际艺术界的受重视程度，可与西方油画相媲美。中国的汉字没有像其他民族的文字那样仅仅停留在传播符号阶段，而走上艺术美的道路，是与中国汉字的象形性、独立性分不开的。汉字无论何体，都有统一而丰富多样的体式。汉字之所以以这种样式出现，首先与汉语一音一意一字有关，因为一开始人们就据一音造一字、立一体。造字之初，人脑中没有先验的字样，最早出现的字样必是客观现实的启示，因为最早能以形象给人提供信息的基本上是两种情况：一是以具体形态展现于人的视觉的各种自然物，一是人的生产生活留下的迹印。所以最早出现的文字必是象形的和抽象痕迹式的，而后才有这个基础之上以他法创造的更多的字。
