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1平面、色彩构成课程教学的地位和特点构成是指将既有的造型元素(包括形与色)在二维平面内,按照一定的法则,遵循视觉美的原则进行分解、编排、组合,从而建构理想形态的设计形式。现代设计的基础教育课程体系——平面、色彩、立体“三大构成”由约翰内斯·伊顿等人在包豪斯任教期间所创立,其已成为当今几乎所有设计专业基础教育的基本模式。构成艺术是现代设计基础的重要组成部分,构成教育自然成为现代设计教育的重中之重。
1.1平面构成平面构成是设计的最基础部分,其主要以轮廓来塑造形象,将不同的造型元素按照一定的法则在平面上组合成图案。它不拘泥于传统艺术的具象描绘手法,主张在概括、提炼出事物外形特征的基础之上以抽象的形式加以表现。该课程主要研究在设计中如何创造形象,怎样处理形与形之间的关系,如何按照一定的原则构成具有美感的图形设计形式。尤其是在二维空间设计领域,对形态的组织、分解、空间安排等一些关键性问题具有深远的指导意义。平面构成富有极强的抽象性和形式感,因而在课程教学中必须采用理性与感性相结合的方法。平面设计中的构成样式不会仅为代表其自身而存在,抽象形态的背后都有与之相对应的具象内容,正如阿恩海姆的观点“一个物体的形状,从来就不是单独由这个物体落在眼睛上的形象决定的。”作为一项设计基础教育,其大量应用于平面、产品、建筑等造型设计领域。与具象表现形式相比,它更具广泛性,是在具体设计之前必须要掌握的视觉艺术语言。构成在设计教育中是手段,而非目的,它是通向设计的桥梁,教学目标不是构成本身,而是训练学生各种造型技巧和表现方法,培养他们对美的感觉和判断,通过创作活动提高造型能力,活跃思维,为设计开拓造型观念,从而进行视觉方面的创造。
1.2色彩构成色彩构成主要研究色彩之间的相互作用与关系,它从人对色彩的视觉感知和心理效应出发,把复杂的色彩现象还原为基本的色彩要素,利用色彩在性质、数量、空间上的可变性,按照一定的规律去组合各色彩要素之间的相互关系,从而创造出新的色彩效果。在色彩构成的教学中,必须强调色彩作为视觉传达要素的重要性。人对色彩的感知敏感度明显高于形状,同时色彩也是表达人类情感的重要形式,它能表现甚至影响人们的情感和表情。色彩的感情不是指色彩自身的物理属性,而是指色彩的表现力,人与色彩之间的心理效应是两者间的重要纽带,具体呈现为色彩的物理刺激和心理效应两种色彩感情效果。平面、色彩两大构成是现代艺术设计教育的形式理论基础,在设计教育中已成为必经之路,并已渗入到视觉表现的各个领域,对于培养学生的艺术思维和设计能力具有不可替代的作用。本文所属栏目http://myeducs.cn/pingmian/
2目前构成课程施行项目化教学改革过程中的问题构成作为设计类专业最重要的专业基础课程之一,可以帮助学生提升审美、思维能力,而且在广告、标志、版面、书籍装帧等其他视觉传达设计领域也起到了一定的指导作用。通过实际的设计项目、任务的练习,使学生了解构成的基本知识;掌握构成的原理及技法;学会运用平面造型艺术中的规律及法则;探讨用多变的视觉形式来寻求形式上的美感。项目选择中基础性和实用性之间的矛盾“构成教育是以培养学生的创造意识,创造能力为基本原则的。”但一直以来教师仅把平面、色彩构成作为偏重理论传授的专业基础课进行教学,却忽视了设计实践的开展。
随着国内艺术设计教育热潮的兴起,众多理工科院校争相开设设计类专业,但招收的学生中有相当一部分为中学时期的理科、文科生。他们没有美术基础,从中学阶段的抽象思维为主突然转变到以形象思维为主,面对点、线、面和体很容易感到茫然,从而导致很多学生出现专业学习上的不适应。平面、色彩构成课程的基础性主要体现在表现形式的抽象化上,也就是主要是用点、线、面等理念形态来表现人、事、物的形、神、意。这种表现变形极大,主要体现在“取形”和“离形”上。“取形”,即将生活中现实物象的自然形态施以图案化的变形,利用平面造型骨格将各元素巧妙地进行组织,从而成“形”。“离形”,也就是改变事物本来的面目,使之具有一定的寓意。这种对“形”的处理方式的根本目的是为了象征,象征是一种特殊的符号。黑格尔曾说过,象征符号“是一种在外表形状上就已可暗示要表达的那种思想内容的符号。”（本论文由网学http://myeducs.cn 整理提供，如需转载，请注明出处或联系我们的客服人员）
