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1存在问题(l)美术教育培养的教育人才难以适应当前中、小学美术教育的发展要求。高师师范美术教育长期以来“重技艺、轻学理”的教学模式，专业性过强，造成学生知识结构单一，理论水平薄弱，无法顺利参与教育教学实践，难以适应未来教育的发展。
(2)课程设置不合理。素描+色彩+专业课程(油画、国画、版画等)=总课时量，这一课程设置模式是目前高师美术教育的普遍教育模式。只重视传统美术技法科目的教学，忽视手工制作(如陶艺、剪纸、折纸等)、书法篆刻、民间传统技艺等项目的技能训练。由于当前师范类美术教育课程设置是参照专业美院的课程设置来安排的，因此过分专业性带来的负面影响必然引起‘，币范性”技能的下滑‘专业性”和‘，币范性”矛盾突出。
(3)地方特色不突出。区域性文化是地方文化特色的标志也是地方文化保持独立性的法宝。鲁迅说‘有地方色彩的，倒容易成为世界的，即为别国所注意。”对文学写作来说是这样，对地方文化发展也是这样。地方高校美术教育要服务地方，凸显地方特色，打地方文化名片。
(4)生源质量严重下滑。高校教育扩张，使学生获得受高等教育的机会增大，这是他们的权利，可是精英教育与大众教育的矛盾就在于此。大众教育的生源质量与精英教育的生源质量自然不能相提并论。另外，通过调查，当前艺术类考生多数选择艺术的动机并不是出于对艺术的虔诚，而多数是因为艺术类考生文化成绩要求低，因此他们看准这一特点，选择学习艺术，以此为获取高校教育的机会，获得大学文凭。所以，美术类考生的生源质量自然会受到影响，出现考生整体文化素养不高，缺乏对传统文化的认识和了解。
(5)教学方法、教学手段单一。当前高校艺术教育以传统的教育模式为主，缺乏新观念、新方法。教学内容与社会需求不一致，以“灌输式”或“填鸭式”教学方法，很难培养出符合社会需求的学生。
2改革探索对策研究(l)改革“重技艺、轻学理”的课程设置，加大学生艺术理论和文化修养的训练。绘画艺术是一门技术很强的艺术门类，没有扎实的专业基本功，不掌握熟练的艺术技巧，很难顺利进行艺术创作。但，艺术终究不是技术，艺术家除了有高超的专业绘画技能，还需要思想文化的滋养，艺术理论的学习利于指导艺术创作实践。当代艺术发展经历了物质生产性的制作技术的“技艺”追求向作为精神生产的视觉文化的转换，追求艺术的文化性是当代艺术发展，也是艺术教育的本质要求。艺术创作是个系统工程，基本功的训练是基础，艺术控制能力的强弱取决于对艺术技术技巧的把握程度，但艺术创作不能仅靠艺术技术技巧的学习，更多地要依靠自身的学养，整体艺术观的建构。艺术发展到今天，技术问题已经不是艺术家关注的唯一重要问题，而思想观念和艺术判断力的培养已成为现代美术教育的核心。艺术理论以研究艺术的本质、艺术的门类划分、艺术的发生发展、艺术的创作主体与创作活动、艺术作品、艺术接受以及艺术的功能特征等为研究对象，明确艺术理论的相关知识，有利于完善个人的人格修养，健全人生观、艺术观和价值观。人生观、艺术观、价值观的培养不是技术训练能达到的，杜键说“由于艺术是作者人格的外化，以致艺术教育就不能只是知识和技能的传授，我们必须把人生观、艺术观乃至整个精神品格的教育渗透到教学活动中去。”团“1“针对课程设置不合理，建议增加理论课程的课时量，发挥人文学科的优势，开设与绘画艺术相关的横向学科的教学研究。本着“宽口径、厚基础、强能力、高素质”的教学目标和要求，调整教学模式，加大文学、戏曲、音乐、建筑等学科内容的教授，扩大学生的知识面。
(2)改革高考招生制度，提高生源专业和文化质量。绘画绝不仅仅是简单的技法训练，披擦涂染，绘画发展需要文化的支撑。目前美术考生多数是在文化水平相对较低，考取普通或名牌大学无望的情况下选择美术专业作为上大学的捷径，因为艺术类考生大学录取文考分数调控线普遍要低于普通专业分数线近100分，有的甚至更低。学生在看到艺术类专业文化录取门槛低的情况下自然都将希望投向了艺术类专业。功利性较强，而对绘画艺术的兴趣+分有限，有部分学生甚至仅仅是将之视为获取大学文凭的手段。大部分学生在高考前通过参加短期高考美术培训，获取大学入场券。专业素质和文化素质双双下滑，高师美术教育面临巨大的挑战。改革目前的高考制度，根据学校自身实际情况，确定招生数量和质量，培养高素质的美术教育人才。
(3)改革教学方法，提高教学质量。l)传统的美术教学方法虽然打破了旧有的师傅带徒弟的教学局限性，但示范一修改再示范的教学方法依然是当前美术教育的主要手段，教学方法的单一性导致学生的学习情趣和学习热情得不到有效提升，学习气氛沉闷枯燥。加强师生之间的交流，增加新的教学手段是当前美术教育提升教育质量的必然要求“绘画艺术本身就是一种情感形式、情感符号、情感表象活动在绘画艺术教育中，施教与受教双方都不应该仅仅是理智交流、冷静的对话和枯燥无味的示范与模拟，而应当是动情观照、动情体验、动情制作，使受教育者的情感得到宣泄、抒发、净化、美化即艺术形式化。”回P66加强师生之间的沟通交流，运用现代教育心理学，针对学生个体情况“因材施教”。2)探索新的教学方法，改变旧的教学理念，加强对交叉学科和现代教育技术的研究和学习，是提升教学质量的保障。比如在美术教育中引入设计教学思维和手段。纯美术教育与设计艺术不再有不可逾越屏障，打破传统美术格局，建立纯美术和设计艺术的共生互动的(下转第118页)110攀夔然热③艺术教育③种创造氛围，并且与外界的联系薄弱，学生的整体视野范围窄，在学校期间学习的摄影与新闻脱节。新闻教育脱离新闻实践，是学界和业界比较公认的新闻教育的核心问题。造成这一悖论的原因是多方面的—一教育产业化与高校扩招，教师的准入与管理，量化考核与行政化办学，重科研而轻教学创新等，都使中国的新闻教育与其所追求的目标渐行渐远。
要解决这一问题，一是加强科学的实践教学建设，把握学科的特点和发展趋势，以及人才培养的需要，改进实验教学内容，注重基础性实验教学、提高学生对基础实验技能的掌握能力;综合性实验变传统的理论验证性实验为综合的素质培养式的实验教学;关注传媒科技进展，引进最新实验设备，培养现代新闻人才。二是注重学生实践能力培养，在新闻摄影课程的课堂实验环节中，以基本技能训练为主，为学生提供具有指导性的选题，并在教师的指导下完成;课外环节则给学生提供开放性实验机会，学生自行拟定选题，由教师对选题进行理论辅导，学生自行独立完成。三是鼓励学生走出去，通过网络、报纸以及参加各种高校及民间摄影比赛，寻找自己在摄影技巧和文字处理方面的不足，取长补短，积累经验，从而力争在步入社会之前逐渐走向成熟。
