满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？守着窗儿，独自怎生得黑？梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得？
--李清照《声声慢》
这首词起句便不寻常，一连用七组叠词。不但在填词方面，即使在诗赋曲也绝无仅有。但好处不仅在此，这七组叠词极富音乐美。宋词是用来演唱的，因此音调和谐是一个很重要的内容。李清照对音律有极深造诣，所以这七组叠词朗读起来，便有一种大珠小珠落玉盘的感觉。只觉齿舌音来回反复吟唱，徘徊低迷，婉转凄楚，有如听到一个伤心之极的人在低声倾诉，然而她还未开口已觉得已能使听众感觉到她的忧伤，而等她说完了，那种伤感的情绪还是没有散去。一种莫名其妙的愁绪在心头和空气中弥漫开来，久久不散，余味无穷。
诗体和词体在外部形式上也存在着差异
外部形式的差异表现在句式、句法、韵律、对仗等方面。
首先从句式上看，格律诗句式整齐划一，古诗长短随意；词的句式则参差不齐，但是词的唱段不齐也是由格律规定的；其次，诗词的句法也有很大不同，格律诗句法相对固定，二三、二二三节奏；词的句法却灵活多样，一字逗念去去千里烟波；再次，诗词的押韵规则也不一样，格律诗只用平声韵，一韵到底，隔句压韵，首句可压可不压；词平仄通压，中间可以换韵，韵脚疏密不定，但由格律规定；最后，诗词的对仗规定也很不相同，格律诗第二、第三两联必须对仗，而词的对仗却灵活得多，没有统一的要求。如鼎足对，可对可不对。李清照词强调协律、典雅、情致，反对以作诗之法作词，严分词与诗的区别，重视词自身的艺术特点，极重视词的特殊格调和协律性，能够独辟门径，在丰富词的表现手法上作出了突出的贡献。
诗词的题材内容也有很大差异。诗在题材上比较偏重政治主题，以国家兴亡、民生疾苦、胸怀抱负、宦海浮沉等为主要内容，抒发的主要是社会性的群体所共有的情感；而词在题材内容上的一个显著特色，就是以描写男欢女爱、相思离别为主，抒发的大多是作者个人的自我情感。李清照本身就是个抒情的能手，她创作了不少优秀的抒情词，真实地反映了自己的闺中生活和流落异乡的思想情感。她巧于构思，常常选取一些生活片段写入词中，极具体、细致地展现自己的内心世界。如《武陵春》通过“也拟泛轻舟”和“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”的矛盾，来表现自己的痛苦处境。她又善于运用白描手法，通过写具体的行动或事物，将抽象的内心活动形象化，如《永遇乐》中以“向帘儿底下，听人笑语”写自己情怀之恶；《一翦梅》以“才下眉头，却上心头”的情状来写相思之深。她的抒情既委婉、含蓄，又极其自然,毫无矫揉造作的毛病。她的词的风格以婉约为主,但也偶有豪放之作,象《渔家傲》“天接云涛连晓雾”,即被称赞为“浑成大雅，无一毫钗粉气”（黄了翁《蓼园词选》），很值得重视。
在语言特色上，诗是一种典型的语言艺术，而词却是一种典型的精美语言艺术。缪越先生曾经形象地把诗词语言特色比喻为士大夫延客和名姝淑女的雅集园亭。从中我们可以看出，词因为题材多关乎女性，故而词的语言也带有女性化的色彩，更加轻灵细巧、纤柔香艳。李清照词的语言更是独具特色,优美、精巧,却不雕琢求工。她在遣词造句上很有创造性，象她笔下的花树是“宠柳娇花”，“绿肥红瘦”；天气是“浓烟暗雨”，“风柔日薄”;又以“黄花瘦”比人,都十分新颖、清丽。她还常常以“明白如家常”的方言口语入词，如“甚霎儿晴,霎儿雨,霎儿风”,“守著窗儿,独自怎生得黑？”信手拈来,便增添了许多新鲜生动的情味,正像彭孙□所说：“用浅俗之语发清新之思”(《金粟词话》)。这种语言对于北宋末期华贵典雅的词风无异是一种冲击。李清照的词富有音乐美，她极注意“分五音,又分五声,又分六律，又分清浊轻重”（《词论》）。在语言技巧上，李清照更显示出很高的艺术造诣。其主要特点，一是经过精心锤炼，而以浅易自然的面貌出现。如《声声慢》的开头，连用七对叠字，不仅很讲究声音之美，而且内涵丰富（由寻觅不得而感到冷清，在冷清中涌起内心的凄戚，寻觅是若有所失的举止神态，冷清是对环境的感受，凄戚是心理），又有连贯的意脉，十四字可以说下得费尽苦心，读起来却觉得相当自然，并无生硬之感。又如《凤凰台上忆吹箫》中“多少事、欲说还休。新来瘦，非干病酒，不是悲秋”，看上去十分朴素平淡，但细细体会，却是很精巧的。在“欲说还休”中，实际包涵了难于诉说也诉说不尽的愁苦，所以干脆不说；下面又连用两个否定句与之相呼应，始终不从正面说破，却又反复从背面烘托，使要说的内容处在隐隐约约的呼之欲出状态，含蓄但并不隐晦，引人寻思。而且，这一节不仅用意巧妙，声韵也很和谐，读来上口，这是不容易的。二是雅语与俗语兼用，使词中的语言既有典雅的文人趣味，又有生活气息。在李清照的词学观念中，词的语言既要符合乐府系统的习惯，写得浅俗平易，活泼动人，又不能染上庸俗的市民气味。所以，她常把典雅的语言用得自然，把俚俗的语言用得雅致，两者相融，别有风致。像《一剪梅》“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”，是化用范仲淹《御街行》“都来此事，眉间心上，无计相回避”一句，但她把“眉”和“心”分开，用一下一上来说，把原来静态的叙述改为动态的描绘，语气变得生动了，增添了不少韵味。特别在词的末句，李清照更喜欢用浅俗的、口语化的语言。像《临江仙》的“试灯无意思，踏雪没心情”，《永遇乐》的“不如向、帘儿底下，听人笑语”等等，都是如此。这使得一首词不致于陷落在凝滞呆板的状态，而洋溢着一种活力。因此，人们在李清照的词中，又较多地看到了词在形成之初时的某些本色。李清照的词还善用白描手法，状物抒情，细腻精巧，曲折尽意，语言清新自然，音律谐和优美，在两宋词坛上独树一呐，被称为"易安体"，把婉约词推向高峰，对后世影响很大。王灼《碧鸡漫志》说："易安居士作长短句，能曲折尽人意，轻巧尖新，姿态百出。"况周熙《蕙风词话》说："易安笔情近浓至，意境较沈博，下开南宋风气。"其诗今存十五首，多感时、咏史，抒发爱国情怀，风格豪迈遒劲。如《题八咏楼》、《上枢密韩公、兵部尚书胡公》、《咏史》等。《夏日绝句》中"生当作人杰，死亦为鬼雄。至今思项羽，不肯过江东"几句，颇为人所传诵 “词别是一家” 词本体论 诗体 词体
李清照的词学观点，强调了词在艺术上的独特性，即词“别是一家”，与诗歌相区别；特别重视词的声律形式；在语言上要求典雅而又浑成。本论文主要诗体与词体在和音乐的关系、外部形式、题材内容、语言特色、风格的差异同时结合李清照的具体词作来分析词的本体论特征。简析了词体与元曲的区别。毕业论文www.lwkoo.cn
南渡词坛虽然未出现能与苏轼、周邦彦并驾齐驱的大词人，但巾帼词人李清照的横空出世，使南渡词坛放出奇异的光彩。北宋的士大夫阶层对女性的教育很重视，当时士大夫家庭善写诗词的女性虽不少，但作品能流传千古的却屈指可数。李清照不仅是宋代女性词人中的佼佼者，也是中国古代女性文学史上艺术成就最为突出的一位。李清照曾咏过百花中迹远品高的桂花，赞它“自是花中第一流”（《鹧鸪天》）。如果把古代优秀的女性诗词比成是盛开的百花，那么我想李清照的诗词无愧是“花中第一流”。
李清照的词学观点，特别强调了词在艺术上的独特性，即词“别是一家”，与诗歌相区别；特别重视词的声律形式；在语言上要求典雅而又浑成。在词的艺术方面，李清照有自己比较完整的看法。李清照的《词论》，对唐代特别是北宋以来的主要词人分别提出了批评，从中能够看出她自己的追求。李清照在其《论词》中总结了前人词家创作上的优缺点，并指出了词作为一种独立的文学体裁的特点及创作标准。其中的核心问题便是“词别是一家”的观点。她认为，词之区别于诗，在思想内容、艺术风格、表现形式等方面，都应保持自己的特色。
李清照批评柳永词“虽协音律，而词语陈下”，反对以俚词俗语入词，表明她反对那种过于俚俗化和带有市民情趣的倾向。主张为词应像南唐君臣那样“尚文雅”，要有文人的清高情趣和格调。李清照不满贺铸作词少典重，认为作词应当端庄典雅，不宜轻佻为之。李清照重视文学的整体性，批评张先、宋祁有佳句而无佳篇，“破碎何足名家”。认为词应有整体的意境，浑然一体。李清照认为词要严格遵守五音六律及清浊轻重，反对晏殊、欧阳修、苏轼等人作词不协音律，并讥其为“句读不葺之诗”，表明她反对词的风格与诗相接近，和音律上的不严格。这是由于当时长调慢词盛行，故而李清照认为词要注意铺陈，不满晏几道多为小令而少铺叙表明她主张词既要有铺叙。故实即运用典故，用典得当可以增加作品的典雅，充实作品的内涵，李清照批评秦观“专主情致而少故实”，而黄庭坚“尚故实而多疵病”，表明她主张词既要有情致，也要有比较深厚的文化内涵。李清照在理论上确立了词体的独特地位，提出了词“别是一家”之说。李清照所提出的“别是一家”的不无道理，其实词与诗、曲原本就存在着一定的区别。我觉得诗体与词体文学特征的不同首先表现在和音乐的关系之间的差异上。
诗体和词体的文学特征有着很大的区别，如果以格律诗和词的对比来说明诗体和词体文学特征的差异的话，首先，诗词和音乐的关系是不同的。中国古典诗歌从一开始就与音乐有着不解之缘，但是诗最终与音乐分离，并且在与音乐分离之后，走向了自己的成熟和繁荣。而词是在音乐的土壤中萌芽产生的，音乐性是词体文学的最基本特征，
即使在南宋词不再完全入乐歌唱，而成为一种新的韵律诗歌后，它仍是要按照词谱所规定的韵律乐调填写，音乐的烙印依然是不可抹煞的。
李清照在自己著的《词论》中提出的词“别是一家，知之者少”的说法，并以“协音律”而又典重高雅为当行本色。 以她的《声声慢》为例：
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他，晚来风急。雁过也，正伤心，却是旧时相识。
